© photograph by David Sandison
هل يمكنك التحدث عن نشأتك وارتباطك بالتمثيل؟
نشأت في الطبقة. إنها مدينة جديدة تم بناؤها بالقرب من سد ، قررت الحكومتان السورية والسوفيتية بناءه في أواخر الستينيات على نهر الفرات. سعى مخططو السد إلى أن يأتي عمال اللحام والمهندسون للعمل هناك ، فبنوا المدينة للعمال. بالطبع ، كان القرويون يعيشون هناك بالفعل ، لكن المدينة امتلأت فجأة بأشخاص من أماكن مختلفة في سوريا – كان ثلثهم تقريبًا خبراء سوفيات. فجأة ، أصبح لديك الكثير من اللهجات من جميع أنحاء سوريا. كان ذلك مصدر إلهام لي لأن العيش والنشأة مع أشخاص من خلفيات وتقاليد مختلفة يوسع ويوسع طريقتك في رؤية العالم. لم أقرر أنني سأصبح ممثلاً. كان هناك وقت عندما كان عمري 18 عامًا ، وقلت ، “أود أن أكون ممثلًا” ، لكن قبل ذلك ، منذ أن كان عمري 11 عامًا، كنت أكتب الشعر. ظللت أكتب وأطور مهاراتي..
أعتقد أن أهم عامل كان العيش بجانب بحيرة قرب الفرات والشرب منها. هناك شيء سحري حول نهري دجلة والفرات حيث كانت بلاد ما بين النهرين.
عمار حاج أحمد في موقع تصوير “مشوار” (2012) إخراج ميار الرومي
ما هو دورك التمثيلي الأول؟
عندما كان عمري 17 عامًا ، شاركت في أمسية شعرية في مركز ثقافي في مدينتي. بعد ذلك ، سألني رجل عما إذا كنت أرغب في العمل في غرفة التحكم خلال عرضه التخطيطي التالي. طلب مني الجلوس في غرفة التحكم مع عامل الإضاءة وكلما كان يغير المشهد ، كنت أقرأ شعري.
وكُتب على تذاكر العرض “مع الشاعر عمار حاج أحمد” – ما زالت أمي تملك إحدى تلك التذاكر! لذلك قرأت أشعري وأحبها الناس. ثم طُلب مني أن أكون على خشبة المسرح في العرض التالي كواحدة من شخصيتين من مسرحية إيرانية قديمة تسمى “The Home of Light”. لقد لعبت دور السيد ، تدربت لمدة ثلاثة أشهر ، وكنت ملتزمًا بالدور.
لاحقًا ، ذهبت إلى دمشق لمدة يومين مع أخي، وكان ذلك قبل 20 يومًا من تقديمي في أحد المهرجانات، لكنني أردت العودة بعد يوم. كنت أتوق للعودة. على الرغم من أنني عندما عدت، اعتقدت الفرقة المسرحية أنني مناسباً لسن الشخصية. كانوا سيعطون الدور لشخص آخر – مساعد الشخص الذي وظفني في المقام الأول. كنت مستاءً للغاية ولكن ربما كان هذا هو دوري التمثيلي الأول.
ما أنواع الأدوار التي اخترتها؟
إنه مضحك لأن ما يتبادر إلى الذهن هو نوع الأدوار التي أرفضها. ربما أقول لا أكثر مما أقول نعم. ذلك لأن معظم الأجزاء التي تأتي لشخص مثلي إما إرهابيين أو لاجئين. بالطبع ، تمت دعوتي إلى الاختبارات وقراءة شكسبير لكن لغتي الإنجليزية ليست أكاديمية. لقد درستها في سوريا ثم جئت إلى لندن ، لذلك من الصعب إتقان RP (النطق الذي تم تلقيه). لدي لكنة لا يمكن التعرف عليها بسهولة وغالبًا لا يستطيع الناس معرفة من أين أنا.
الأجزاء التي أحب لعبها هي تلك التي لها قصة كريمة. من المهم التفريق بين الكرامة والفخر. أنا أحب الشخصيات التي لديها قوس. أحب أن أرى سهمًا وأرى إلى أين يتجه. أحب قراءة الشخصيات ومعرفة ما يعكسونه من الحياة ، ليس فقط ما يقولونه ولكن أيضًا ما يفعلونه. تعكس الشخصيات في رأسي قصصًا جيدة.
الممثل السوري عمار الحاج أحمد بدور صافي في ويست إند في مسرحية “الغابة” بعدسة مارك برينر.
ما هي أهمية رواية القصص في الثقافة السورية؟
على الصعيد العالمي ، يعتبر سرد القصص أمرًا مهمًا لأي ثقافة. غالبًا ما تأتي القصص من الضرورة كما هو الحال في “ألف ليلة وليلة” وتصل إلى ذروة درامية أو حداثة يمكن أن تأتي من أشياء مثل السفر، أعتقد أن القصص جاءت من الإبحار. الشيء الصعب في رواية القصص هو امتلاك سرد موضوعي.
للعودة إلى السؤال السابق ، فإن القصة الكريمة هي شيء تدرسه وترى مدى موضوعيته من خلال العدسة التي تنظر إليها في الحياة. أعتقد أن هذا هو سبب أهمية سرد القصص في مكان مثل سوريا – فالموضوعية هي المفتاح. نعم ، نقوم بتجسيد الأشياء لتقديم قصة رائعة ، لكن أي راوي أو فنان أو صانع قصة يعرف كيف يوسع ذلك.
الممثل السوري عمار الحاج أحمد بدور صافي في ويست إند في مسرحية “الغابة” بعدسة مارك برينر.
كيف كانت تحمل مسؤولية كونك أول متحدث غير لاتيني في الغابة في ويست إند؟
أسأل دائمًا ستيفن دالدري وجوستين مارتن (المخرجان): “ما الذي يفترض بي أن أفعله بعد الغابة؟” كان ستيفن يقول أنه يجب علينا تقديم كوميديا سخيفة وأنني سأقوم بدور أسخف رجل على الإطلاق وأنه سيكون كذلك أعظم شيء على الإطلاق.
كان الأمر سحريًا وصراعًا للتحدث عنه. إنها قصة إنشاء وتدمير معسكر كاليه في فرنسا. خلال ذلك الوقت ، بدا أن كلمة لاجئ أصبحت الشيء الوحيد الذي يميز الناس. عملنا على كيفية تفكيك الكلمة بموضوعية والتحدث عن القصة بكرامة. لم أر أبدًا رد فعل من الجمهور كما فعلت خلال الغابة. كان بعض الناس يعودون إلى الكواليس بعد العرض ويسألون عما إذا كان بإمكاننا العناق. هذا لا يحدث عادة في المسرح! أعتقد أن هذا بسبب بساطة الطريقة التي تؤدي بها وتنظر في أعين الناس بالحب. إنه لأمر مدهش أن تكون موثوقًا بهذه الطريقة – بما في ذلك من قبل الكتاب والمخرجون.
لم أفكر في الطريقة التي قال بها ستيفن وجوستين أننا ذاهبون إلى ويست إند ، ولكن مع وصولنا إلى هناك ، كان الأمر كبيرًا! وكنت أول ممثل عربي يلعب دور البطولة هناك.
الممثل عمار حاج أحمد، وستيفن دالدري ، المخرج المشارك لفيلم “الغابة” تصوير جو كوكس.
هل يمكنك التحدث عن المسؤولية؟
أعتقد أنني كنت مسؤولاً وملتزمًا بفكرة أن أكون ممثلًا عربيًا سوريًا عاملاً في الغرب. الأشياء الوحيدة التي منعتني من تولي أدوار معينة هي مبادئي ومسؤوليتي وأهمية سرد القصص.
ما مصادر الإلهام والتأثير الخاصة بك؟
الخسارة تلهمني بدروسها. ليس من تلقاء نفسها، الخسارة بمفردها تدمرك فقط. يلهمني الجمال والموسيقى. بعض المقطوعات الموسيقية عبقرية. يلهمني الناس أكثر. ما يلهمني للعرض في المسرح هو الحياة ولعب الشخصيات بشكل مقنع وليس بالضرورة بصدق. من المثير للاهتمام أيضًا التفكير في عكس الإلهام والتأثير. على سبيل المثال ، أحب بيكاسو وعمله ، لكن عندما أفكر في حياته، أشعر بالغرابة ، ولم يعد بإمكاني الشعور بالتأثير من قبله. أنا أغير رأيي بشأن ما يلهمني.
الممثل السوري عمار الحاج أحمد بدور صافي في ويست إند في مسرحية “الغابة” بعدسة مارك برينر.
ما التالي بالنسبة لك؟
أنا لا أعرف إذا كان أي شخص في عالم المسرح يعرف ما هي الخطوة التالية! أنا أعمل مع فنانين مختلفين ، وأعمل أيضًا على مشروعين لرواية القصص مع موسيقيين. أنا أعمل أيضًا على مسرحية موسيقية ، لطالما أردت أن أفعل ذلك. بالإضافة إلى ذلك ، أحاول الكتابة للمسرح.
هناك مشروع أنا متحمس للغاية بشأنه. أحد أعز أصدقائي سوري كردي ويعيش في فرنسا. أعتقد أنه أحد أفضل الشعراء على قيد الحياة ونحن نعمل معًا. في الوقت الحالي، لست متأكدًا مما سينتج عن ذلك. وكان من المفترض لفيلم الغابة لذهاب إلى نيويورك و واشنطن العاصمة ولكن ذلك لم يحدث بسبب هذا الوباء. أعتقد أنه من المقرر أن يبدأ في أواخر عام 2021 – هذا بعيد جدًا ، لكن الوقت يمر بسرعة.
عمار حاج أحمد وألكسندرا قهوجي في “مشوار” (2012) إخراج ميار رومي
أجريت المقابلة بواسطة توي ماكلن
